第七章 成为漫画师的进阶路线
得,咱接着说这上色的事儿。分镜稿写得再好,最后不走样全看上色。这玩意儿真不是套颜色进去就完事儿,那叫填色,锤子玩意儿。上色,讲究的是色块、明暗、还有那玩意儿,氛围感。你想想,一张白纸黑线稿,血肉全靠色填。
上次老张说了怎么打稿,怎么排线,怎么把画面框得让人舒服。今天咱就聊聊,拿到稿子,怎么给这玩意儿“上色”。这事儿说难也难,说简单也简单。难在哪儿?难在你不能光靠软件自带的调色板点点鼠标就完事儿。简单在哪儿?掌握几个要点,多练多看,也能把画面弄得贼带感。
先说色块。这玩意儿说白了,就是大范围的颜色搭配。别小看这步,色块搭不好,整张画都显得憋屈。老张当年刚入行那会儿,也干过这种蠢事——你看这张画,背景一块深灰,人物一身亮白,完事儿。结果呢?画出来一看,人物跟个鬼火似的,飘在黑漆漆的背景里,谁看得懂?后来才知道,得看光线怎么照,环境怎样衬。比如这个场景,日头底下,地上的石头该是暖调,墙上的苔藓该是暗绿,人物呢?反光的地方亮,阴影的地方暗。你看现在这些大神画的,一眼就能看出,他心里有把尺子,在量这些颜色该多少、该亮多少、该暗多少。不是随便瞎调的。
再说明暗。这东西说白了,就是光影。光怎么照,暗往哪儿投。以前老张我画的时候,就老犯一个错误,画面要么一片灰,要么一片亮,没个层次。后来有个前辈点醒我,说你画画,得有光源,还得有反光。你看这金属,光一照,亮一块,旁边得是暗的,还有高光,贼亮。你要是画个布料,也是一样,受光的地方颜色要饱和,暗的地方颜色要退后,甚至有时候得留点白。这玩意儿不是死记硬背,得用心感受。你想想,太阳底下,一块石头,不是整个都白了吧?侧面呢?得是灰的。底下呢?得是暗的。阴影里呢?更暗,颜色还得偏冷。这都得琢磨。
最后是氛围感。这玩意儿最难,也最玄乎。怎么让读者一看,就感觉到这场景是热闹还是冷清,是悲伤还是喜悦?靠啥?靠颜色啊。你看那些恐怖片,画面是不是老是一片阴绿色,或者黏糊糊的黄?








